Dorotea Estudio est née en tant qu’entreprise indépendante après la relation organique formée entre les architectes techniques Gloria Viejo Ibarra et Alba Hernández González au sein d’une entreprise de services intégrés à Madrid. Après trois ans de partage de projets, elles ont trouvé un terrain d’entente dans leur approche de l’architecture et du design d’intérieur et ont lancé leur propre entreprise en 2018. Elles se sont spécialisées dans l’hospitalité, bien qu’elles travaillent sur divers types de projets, caractérisés par un style de modération et d’équilibre.

Vos designs se caractérisent par l’évitement des extrêmes : ni minimalisme ni luxe chargé.

Oui. Nous avons commencé avec un profil de design associé au luxe, mais dès le début, nous avons pensé qu’il était nécessaire que tout client puisse se permettre un projet de design d’intérieur, alors nous avons trouvé un créneau dans un budget moyen, où nous avons reçu de nombreuses commandes.

Nous nous caractérisons par ne pas imposer un cachet personnel, mais nous adaptons au client, en évitant les extrêmes. Nous aimons transmettre la chaleur, l’originalité et toujours en nous basant sur une touche de couleur, où les tissus sont primordiaux et où les éléments décoratifs sont interchangeables, permettant de les modifier sans faire un investissement important.

 

Vous vous êtes spécialisées dans les hôtels mais avez aussi des portfolios de restaurants, résidentiels, bureaux… Quel est votre type de projet préféré ?

Jusqu’à la pandémie, nous travaillions sur la conception de restaurants, franchises et chaînes de détail. Pendant la pandémie, nous ne savions pas si nous aurions du travail dans ces secteurs, alors nous avons opté pour le résidentiel. Bien que nous aimions beaucoup les hôtels parce que nous avons plus de liberté créative et qu’ils vivent actuellement une reconceptualisation de l’utilisation de leurs espaces, nous avons été fascinées par l’implication dans la conception d’une maison qui sera habitée au quotidien.

Qu’est-ce qui fait ressortir un design ?

Le succès se réalise en ayant une compréhension très claire de l’objectif du client. Dans la première phase, nous avons de nombreuses réunions pour parvenir à cette compréhension. Grâce à ces conversations, au cours de ces années d’expérience, nous n’avons laissé aucun projet inachevé et n’avons reçu aucun retour négatif.

 

Quel rôle pensez-vous que l’architecture et le design d’intérieur devraient jouer actuellement ?

Nous pensons que le design d’intérieur a été mal interprété. Nous ne sommes pas des décoratrices et nous ne travaillons pas sur les volumes extérieurs ; nous commençons par la distribution de l’espace, basée sur un design architectural brut, et définissons les finitions, l’éclairage…

L’architecture crée l’enveloppe et le design d’intérieur la habille intérieurement.

 

Comment pouvons-nous promouvoir la durabilité dans le secteur ?

Nous manquons de formation dans les studios, et cela est dû au fait que nous avons cultivé ce savoir. La durabilité était associée à un coût élevé et à une esthétique moins variée. Au cours des dernières années, elle a évolué ; il y a eu un développement significatif, mais nous manquons d’information dans les studios.

 

Quelles tendances voyez-vous émerger avec force pour 2025 ?

En ce qui concerne les couleurs, nous voyons arriver le bleu cobalt intense et l’orange acide. En ce qui concerne les matériaux, les éléments naturels continueront de gagner en force : les terres cuites, l’argile, les tissus comme le lin, rappelant quelque chose de chaleureux et artisanal. Nous aurons des environnements épurés avec une présence de la nature, toujours en pensant à être accueillants.

Sièges de Metrovacesa. Application sur les portes de Roble Hera Sega et Gravity Hueso Soft sur les tables (Madrid, 2023).

 

Qu’est-ce qui est tendance dans l’hospitalité ?

Cette année à Londres, nous avons analysé les nouveaux usages des hôtels, qui évoluent vers des lieux où beaucoup de choses se passent : vous n’y allez pas seulement pour dormir – c’est le minimum -, la charge de conception des espaces communs augmente pour accueillir diverses activités comme des concerts, des restaurants, des zones de travail bien équipées, avec des cafés, des terrasses… Des entreprises se développent dans les hôtels et se transforment chaque jour en recherchant la polyvalence. Nous pourrions presque dire qu’ils ne ressemblent même plus à des hôtels !

 

Qu’est-ce qui vous inspire ? Êtes-vous plus en ligne ou hors ligne ?

Chaque année, toute l’équipe fait un voyage pour voir les tendances, et nous essayons de visiter un restaurant nouvellement ouvert chaque mois. Par manque de temps, nous sommes très en ligne : notre quotidien est principalement fait de magazines et de réseaux sociaux. Nous recherchons des conférences sur l’IA, qui est une autre source d’inspiration différente, et nous suivons des studios de référence que nous aimons : Hurlé&Martín, MILStudios, Alejandra Pombo o Lázaro Rosa-Violan.