Le Japandi mélange le meilleur du hygge scandinave et du wabi sabi japonais dans un style de décoration qui combine simplicité et élégance, commodité et fonctionnalité, pour créer des intérieurs sereins et harmonieux au sein desquels nous nous sentons à l’aise avec nous-mêmes.

Hygge + Wabi Sabi = Japandi

La fusion entre le design scandinave et le design japonais a un nom : Japandi. Son influence s’est même étendue jusqu’au Salon du Mobilier de Milan. Nous sommes certains que Marie Kondo approuverait cette tendance décorative qui crée un environnement ordonné et agréable, en réduisant la décoration à l’essentiel et en masquant ce qui ne l’est pas, tout en apportant harmonie et authenticité à tous les aspects de notre quotidien.

Délicat, élégant, authentique… C’est ainsi qu’est le japandi qui, au-delà de la décoration d’intérieur, est une philosophie de vie qui conjugue l’esprit zen japonais et la recherche de sérénité comme élément-clé pour avoir accès au bonheur. Ce style possède quelques éléments du Wabi Sabi japonais et du minimalisme hygge.

Eléments-clés du japandi en décoration d’intérieur

Des matériaux naturels

Le japandi combine la tradition japonaise et la modernité scandinave, mais en utilisant toujours des matériaux naturels, nobles et durables. Le bois est l’un de ses atouts, aussi bien pour le mobilier que pour les sols ou revêtements, avec la céramique et les textiles artisanaux en compléments. On peut y apprécier leurs particularités, telles que les nœuds ou fissures du bois, étant donné que l’on ne cherche pas la perfection (du Wabi Sabi pur et dur !).

Simplicité

Dans le style japandi, moins il y en a, mieux c’est, et c’est la raison pour laquelle il dispose de grands espaces dégagés, qu’il empreinte au style scandinave, dans lesquels il ajoute peu de pièces d’un mobilier de qualité, fonctionnel et aux lignes simples. Il intègre les meubles bas japonais, qui nous aident à nous sentir connectés avec la terre.

Des couleurs douces et profondes

La palette de couleurs du japandi combine le meilleur des deux mondes. Les tonalités les plus froides et neutres de l’esthétique scandinave s’enrichissent avec des tons plus chauds et profonds de la tradition japonaise, comme le vert bouteille, le bleu marine ou le gris anthracite. Mais ce qui domine, ce sont les doux tons pastels et les gammes qui rappellent la nature, comme les terracottas. Concernant le bois, les tonalités les plus claires du chêne typique du style nordique cohabitent avec d’autres plus sombres, caractéristiques des intérieurs japonais.

Fuyez le superflu

Le fonctionnalisme du mobilier s’étend à toute la décoration : chaque élément a une place et un but. Il n’est pas question d’y trouver des étagères remplies d’objets. Un vase artisanal avec de simples fleurs peut suffire. C’est la même chose concernant les murs où, généralement, on place un seul élément pour lui donner le protagonisme qu’il mérite.

Des pièces artisanales

L’une des caractéristiques qui donne de la valeur aux pièces employées dans ce style est qu’elles sont faites à la main avec des matériaux naturels, accordant de l’importance à l’exclusivité et l’émotion que transmettent les objets artisanaux. Souvenez-vous de la théorie Wabi Sabi : la beauté se trouve dans les imperfections et ces pièces seront toujours uniques.

Intégrez la nature

Parmi les éléments décoratifs, l’utilisation de plantes et de fleurs se démarque, symbole de la vie, en contraste avec les matériaux nus utilisés. Mais toujours avec prudence, ne transformez pas votre salon en serre.

Cela vous a-t-il donné envie d’en voir plus ?

Sur Pinterest, vous pouvez trouver une multitude d’épingles (de pins) sur cette tendance. Vous pouvez également suivre les publications sur Instagram avec le hashtag #Japandi.